Presentación de contenidos:
Introducción
Este
proyecto tiene como fin explicarnos o darnos una idea de las funciones emotivas
o expresiones, las expresiones emotivas son aquellas que como su nombre lo
indica nos transmite una emoción ya sea de felicidad, tristeza, nostalgia,
furia, desagrado, etc. Y como influyen en literatura se enfatiza esta expresión
con claridad en los momentos de las exclamaciones de algunos recursos
lingüísticos (diminutivos, aumentativos y despectivos). Esto también abarca
demasiado en cuestión del arte ya que la función o expresión emotiva es un
arte, lo podemos ver de esta forma, al momento de leer nosotras le damos un
sentido a la lectura ya que no es lo mismo leer por leer, leer es sentir el
texto sentir que estas en ese lugar y conectarte con tu imaginación es el arte
mas hermoso que puede existir y en este trabajo lo veremos
2. Definición y características de “textos recreativos populares”.
a) Chiste:
El humor está muy arraigado a la cultura e idiosincrasia de cada pueblo. Así, lo que se percibe como gracioso para una sociedad no lo es para otra. Incluso la actitud hacia el propio humor puede variar.
Un ejemplo claro esto es las diferentes perspectivas que tienen sobre el humor la cultura occidental y la oriental. Los primeros lo toman como una característica natural de la vida y lo usan donde y cuando sea posible. Los orientales tienen una visión más restringida.No obstante, en materia de chistes se pueden mencionar ciertas particularidades en común.
Brevedad
Una de las principales características de un chiste es su brevedad. Un chiste debe ser conciso e ir directamente al punto.
Quien cuenta un chiste tiene que aportar sólo los datos necesarios para que la audiencia entienda la situación.
Esta clase de discurso humorístico debe procurar la abstracción, la condensación de los detalles y la exclusión de los elementos accesorios.
De esta manera, el producto se hace accesible a los interlocutores.
Función lúdica
Los chistes cumplen una función lúdica. Esto significa que no tienen un propósito utilitario, sino que se emplean para producir placer a través del ejercicio de la imaginación y la fantasía. Por esta razón, la narrativa no necesariamente apela a la lógica o a la coherencia.
Efecto sorpresa
En general, el efecto sorpresa, o final inesperado, es lo que contribuye a la comicidad de un chiste.
Para lograrlo, un contador de chistes normalmente hace uso de palabras con doble sentido, una combinación imprevisible de vocablos, la burla o, simplemente, el disparate.
Más que el contenido verbalizado, es la ruptura de lo esperado lo que otorga la gracia y garantiza el éxito de un chiste.
Pocos personajes
La cantidad de personajes en un chiste suele ser muy reducida. En muchos casos se trata de personajes estereotipados: el gordo, el ingenuo, el tacaño.
El refrán o también conocido como proverbio, es una frase o dicho que presenta una enseñanza; es una sabia máxima y conseja que pertenece a la sabiduría popular; proviene de las experiencias de los pueblos, acumuladas a través de los siglos, y que el folklore ha ido adaptando al conocimiento propio de cada pueblo.
El refrán es una oración breve, de carácter sentencioso y de fácil memorización; con muy poco que se diga el interlocutor entiende perfectamente que es lo que se trasmite, se enmarca dentro del lenguaje popular, es sencillo y de simplicidad gráfica.
Suele tener una característica común que es la del anonimato. Sus fuentes se suelen remontar a la antigüedad, describiendo la mayor parte de las veces la simpatía o antipatía entre personajes, ciudades o regiones más o menos próximas.
1- Están compuestos por frases autónomas
Estas frases suelen ser breves y constan de dos partes, a veces hasta tres, expresando con la asociación de dos ideas un significado único. En la primera parte se narra un hecho y en la segunda se describen sus consecuencias.
2- Lenguaje sencillo
Están compuestos por un lenguaje muy sencillo, con una rima que facilita su aprendizaje y difusión, con palabras que relacionan cosas de la vida diaria que facilitan su comprensión.
3- Hablan de la vida real
Reflejan una sentencia, que bien puede ser producto de la experiencia, o bien una enseñanza o norma de comportamiento.
Forman parte del habla informal en la vida diaria y se repiten en conversaciones para darle carácter proverbial a una idea.
5- Están vigentes
Se refieren a situaciones actuales aun cuando fueron concebidos en épocas muy antiguas, valiéndose de comparaciones con observaciones de la naturaleza, oficios o temas espirituales.
6- Origen anónimo
No son hechos por ningún autor reconocido sino que forman parte del acervo cultural.
7- Se transmiten de generación en generación
Aparte de los estudios y recopilaciones que se han hecho de los mismos, se aprenden en la casa o en la escuela en el habla coloquial.
8- Fáciles de memorizar
En su estructura, se hace uso de la rima, la analogía o comparación y los juegos de palabras. De esta manera se afianza su memorización.
9- Producen un sentimiento de verdad o falsedad
No obstante, el refrán en realidad solo expresa una experiencia o una realidad. El refrán otorga a quien lo recita una sensación de ser el poseedor de la verdad y el conocimiento que desea enseñar o prevenir de las posibles consecuencias si no se toman las acciones que se están recomendando.
10- Resumen hechos que pueden extenderse con más detalle
11- Su contenido suele incluir ironía y humor
12- Forman parte de la cultura
Es conocimiento general que se hereda y forma parte de la identidad cultural de la sociedad a la que pertenece.
c) Canción:
Se trata de una composición en verso o hecha de manera tal que se pueda poner en música. La palabra canción también permite dar nombre al conjunto de letra y melodía que dependen de la otra para existir, ya que fueron creadas para ser presentadas al mismo tiempo.
Características:
Tesitura:
Deben estar entre el Do y el La en la Ed. Infantil y los primeros niveles de Primaria. A partir de ahí, la extensión va aumentando con la práctica, llegando fácilmente a superar la octava, sobre todo por la parte grave. Se puede partir, aunque no exclusivamente, de canciones de dos notas con intervalo de 3ª menor, para ir aumentando paulatinamente. Emplearemos intervalos consonantes y evitaremos los saltos no preparados.
Tonalidad:
Las más frecuentes son las de Si, Do y Re mayor o menor para las canciones que abarcan desde la tónica grave hasta el intervalo de 6ª, y Re, Mi, Fa y Sol mayor o menor, para las que se extienden hacia la 5ª inferior. En principio, no son convenientes las canciones con modulación.
Melodía:
La extensión de las frases debe estar de acuerdo con la capacidad respiratoria del niño, y suelen ser de 2 ó 4 compases, aunque hay algunas de número impar. Las líneas melódicas serán claras y bien definidas, con puntos de inflexión, acentos y repeticiones que favorezcan su memorización.
Ritmo:
Será sencillo, reiterativo y adaptado al sentido de las palabras, basándose por lo general en combinaciones de negras, blancas y corcheas. El compás suele binario o ternario.
Armonía:
La armonización de las canciones infantiles tienen como principal misión favorecer su entonación aportando la correspondiente estabilidad tonal. Suelen estar basadas en los grados fundamentales: I, IV y V.
Texto:
Debe ser motivador y adecuado a cada edad. Con vocabulario conocido o asequible. Los temas incluirán reiteraciones, retahilas, onomatopeyas, absurdos, trabalenguas, etc.
Fuentes: https://definicion.de/cancion/
d) Adivinanza:
Una adivinanza es un tipo de acertijo con enunciado, generalmente en forma de rima. Se tratan de enigmas sencillos en los que se describe una cosa de forma indirecta para que alguien lo adivine. En el enunciado se incluyen pistas para su solución.
caracteristicas:
Son dichos populares en versos dirigidos principalmente a los niños.
Son juegos de ingenio en los que se describe o se pregunta algo para que sea adivinado por pasatiempo.
Su objetivo principal es el entretenimiento también contribuye al aprendizaje de los niños y a la difusión y mantenimiento de las tradiciones populares.
Pertenece a la «cultura popular». Aunque su autoría es anónima las adivinanzas se elaboran colectivamente por toda la sociedad. Por este motivo las recopilaciones de las adivinanzas se enriquecen día a día.
Hacen referencia a elementos y objetos de uso cotidiano, como utensilios y animales domésticos, frutas y verduras, elementos de la naturaleza, cualidades humanas (sentimientos), etc.
Tienen una transmisión oral, (de boca en boca) lo que ha facilitado las numerosas modificaciones y variantes de las adivinanzas.
La métrica de las adivinanzas es característica. Los versos son generalmente octosílabos.
Las estrofas pueden ser pareados de rima consonante o bien estrofas de tres o cuatro versos. Lo más frecuente son las estrofas de cuatro versos con rima asonante o consonante en los versos pares.
Su objetivo principal es el entretenimiento también contribuye al aprendizaje de los niños y a la difusión y mantenimiento de las tradiciones populares.
Pertenece a la «cultura popular». Aunque su autoría es anónima las adivinanzas se elaboran colectivamente por toda la sociedad. Por este motivo las recopilaciones de las adivinanzas se enriquecen día a día.
Hacen referencia a elementos y objetos de uso cotidiano, como utensilios y animales domésticos, frutas y verduras, elementos de la naturaleza, cualidades humanas (sentimientos), etc.
Tienen una transmisión oral, (de boca en boca) lo que ha facilitado las numerosas modificaciones y variantes de las adivinanzas.
La métrica de las adivinanzas es característica. Los versos son generalmente octosílabos.
Las estrofas pueden ser pareados de rima consonante o bien estrofas de tres o cuatro versos. Lo más frecuente son las estrofas de cuatro versos con rima asonante o consonante en los versos pares.
e) Historieta:
La historieta, también conocida como cómic, tira cómica, comiquita, novela gráfica o arte secuencial, es un género artístico y periodístico que consiste en una serie de viñetas ilustradas, con o sin texto de acompañamiento, que al ser leídas en secuencia recomponen un relato.
Las historietas pueden realizarse sobre papel o en forma digital (se llaman entonces e-cómics o webcomics), ya sea como una tira de recuadros, una página completa, una revista o un libro completo. Sus relatos pueden ser de índole humorística o satírica, juvenil, infantil o pueden ser narraciones literarias.
Numerosos estudiosos de este género lo califican como el noveno arte, ubicándolo entre las Bellas Artes junto con la pintura, la literatura y el cine, con quienes tiene más en común.
Características de la historieta
- Origen
Los orígenes de la historieta, como de cualquier forma de arte, son inciertos. Muchos explican que los jeroglíficos antiguos serían una primera forma de expresión semejante, pero la sátira política y el humor gráfico son, en la sociedad posterior a la imprenta y al daguerrotipo, sus antecedentes más claros.
A pesar de los numerosos antecedentes en Europa y Japón, la primera historieta reconocida como tal se publicó en 1895 en los Estados Unidos y se trató de “Yellow Kid”, un personaje satírico que vestía un cocoliso amarillo con mensajes políticos en guiño al lector.
- Estructura
La estructura del cómic o historieta se compone usualmente de:
- Viñetas. Recuadros en los que se representa la acción y que distinguen al universo imaginario del resto de la página en blanco. Pueden ser de distinto tamaño, incluso abarcar la página entera.
- Ilustración. Representación de la realidad imaginada, que tiene lugar dentro de las viñetas a través de un trazo artístico de estilo propio, dependiente del autor.
- Fumetti o bocadillo. Globos de texto que aluden a las distintas representaciones del habla (de los personajes o del narrador) en el relato visual.
- Líneas de expresión. Conjunto de caracteres gráficos que acompañan a la ilustración y afinan lo expresado, añadiendo sentidos difíciles de expresar visualmente como el movimiento, la sensación, etc.
- Onomatopeyas. Expresiones verbales del sonido de las cosas, muy empleadas en la historieta.
- Historia o anécdota. Temática general de la obra, ya sea un relato extenso como una novela, por entregas como una revista o un “gag” cómico de tres viñetas.
- Función
La historieta, como las formas de arte, no tiene una función determinada en la sociedad, más allá de la de entretener al público, parodiar la realidad o transmitir mensajes al lector.
Sin embargo, la historieta como técnica de comunicación puede aprovecharse con fines pedagógicos o explicativos (como en libros educativos o manuales de instrucciones).
- Género
Las historietas se ordenan en base a diversos géneros temáticos:
- Cómico o satírico. Busca hacer reír, ya sea como mero entretenimiento o como parte de un proyecto con intenciones políticas.
- De aventuras. Típico de la lectoría juvenil, cuenta relatos más o menos fantásticos en ambientes retadores que un héroe debe atravesar.
- Ciencia ficción. Recrea ambientes futuristas en los que la tecnología y sus consecuencias ofrecen reflexiones estéticas, políticas o sociales de interés, tales como los viajes espaciales, nuevas formas de vida, etc.
- Policíaco. Cuenta relatos detectivescos en los que se esconde la autoría de un crimen.
- Erótico o pornográfico. Cuenta historias de contenido para adultos más o menos explícito.
- De terror. Relata historias de miedo y suspenso.
- Manga. Variante japonesa de la industria occidental del cómic, caracterizada por rasgos propios de estilo, narración y producción editorial.
Fuente: https://www.caracteristicas.co/historieta/#ixzz5rWnZu339
Definición y características de “textos
recreativos literarios”
Narrativa: fabula, mito, leyenda, epopeya
Se
entiende por narrativa la descripción
oral o escrita de un acontecimiento, real o ficticio, con el fin de persuadir y
entretener al espectador, el cual puede ser un lector o un oyente.
Por su parte, en teoría literaria la
narrativa es un género literario empleado por el autor para
narrar una secuencia de hechos ocurridos en un tiempo y espacio determinado,
vivenciados por uno o varios personajes.
Lírico: Himno, romance, soneto, canción, décima
Género literario en el que el autor quiere
transmitir sentimientos, emociones o sensaciones respecto a una persona u objeto de inspiración. La expresión habitual
del género lírico es el poema. Aunque los textos líricos
suelen utilizar como forma de expresión el verso, hay también textos líricos en o prosa
lírica).
Dramático: Tragedia, comedia, melodrama,
tragicomedia, farsa, pieza, entremés.
La dramática es
un género literario, ya sea
en prosa o en verso, normalmente dialogado, concebido para ser representado
(teatro); donde se narran los acontecimientos vitales de uno o varios
personajes. Conflicto, tensión, contraste y emoción se asocian con ladramática.
FUENTE:Literatura : Bajo el enfoque por competencias en el estricto apego:
Gafra Itzel Saucedo Villarreal / Diana Alejandra Espinoza Elias .
FUENTE:Literatura : Bajo el enfoque por competencias en el estricto apego:
Gafra Itzel Saucedo Villarreal / Diana Alejandra Espinoza Elias .
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